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Joana Kieppe é uma ceramista brasileira de 28 anos que mora no Rio de Janeiro. Trabalhando de sua casa, cria peças escultóricas e funcionais que existem em algum lugar entre o arcaico e o contemporâneo. Formada em Psicologia e professora de artes de crianças, explora suas diversas facetas no encontro com o barro. Seu trabalho pessoal foi apresentado na Milan Design Week por dois anos consecutivos. Joana expôs pela primeira vez dois vasos da série Ponta de Lança numa exposição coletiva na MDW2022. Na MDW2023, ela expôs toda a coleção Fossil através da Isola Design Gallery.

No seu trabalho, Joana traduz as emoções do tempo de produção arcaico, lento e inteiramente artesanal em peças contemporâneas, mas atemporais. Como uma artista majoritariamente autodidata, praticou incansavelmente para encontrar a técnica certa para transformar seus desenhos bidimensionais em cerâmicas tridimensionais, ganhando liberdade para descobrir cada vez mais formas que poderiam ser construídas usando principalmente os métodos de construção em acordelado (cobrinha) e ocagem.

A criação de peças cerâmicas remonta ao período Paleolítico e até hoje a cerâmica é um dos achados arqueológicos mais comuns, o que expressa o quão incrustada esta prática está na História da Humanidade. A partir de sua espiritualidade, viagens a locais remotos do Brasil, apreço pelo antigo e obsessão pelo aspecto técnico da modelagem, o maior interesse de Joana é dar continuidade ao trabalho ancestral com o barro transformando-o em peças modernas que ainda assim lembrem que vêm da terra e do passado.

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Joana Moura is a 28-years-old self taught Brazilian artist based in Rio de Janeiro. Working from her home and selling worldwide, she creates natural, elegant, organic, one offs sculptures and vases that exist somewhere between the archaic and the contemporary. As a Psychology major and a children’s art teacher, she explores her many facets in the encounter with clay. Her personal work was presented to the world at the Milan Design Week two years in a row. Joana first exhibited two Arrowhead vessels at a collective exhibition through the platform @1000vases at MDW2022. At MDW2023, she exhibited the entire Fossil Collection through Isola Design Gallery.

In her work, Joana encounters the emotions of the archaic, slow, entirely handmade production time translated into refined and contemporary pieces. She is a mostly self taught artist who obsessively practiced to find the right technique to transform 2D drawings into 3D ceramics, gaining freedom to discover more and more shapes that could be built using mostly the coiling or the hollowing methods. Deeply inspired by Brazilian wild beauty and archeological findings, Joana produces raw yet elegant pieces that add functionality and character to the environment.

The creation of ceramic pieces dates back to the Paleolithic period and to this date pottery is the most common archeological finding, which express how encrusted in Human History this practice is. Joana’s biggest interest is to continue the ancient work with clay translated into modern pieces that remember they come from the earth and the past.